Mariscal dibujó a El Norbi

(El Cobi argentino de Javier Mariscal, 2004)
Acaba de inaugurar una poderosa exposición a orillas del Támesis, frente a la emblemática Torre de Londres. Si bien se presenta como una expo, Drawing Life se parece más a una retrospectiva de un valenciano muy famoso. Es que el artista Javier Mariscal se ha apoderado del Museo del Diseño londinense como si fuera Barcelona, porque esas obras "no están ordenadas cronológicamente, porque eso sería cosa de viejos", sostiene.
Para esta época, pero en el 2004, Mariscal llegaba a Buenos Aires y El Norbi lo entrevistaba para el diario La Nación y para la versión online de la revista Rolling Stone Argentina.
"Pocos diseñadores gráficos se han animado a asumir con tanta valentía como Mariscal su vertiente arquitectónica. En la academia se les exige que repitan de memoria el mandato minimalista de la forma. Pero el valenciano Javier Errando Mariscal, nacido en 1950, nunca supo lo que era pasar por la academia y hoy su espíritu adolescente lo traerá a la Argentina, gracias a la sagrada bendición laica del Centro Cultural de España, para mostrar su nueva obra, más cercana a una performance que a una conferencia", comenzaba la nota.
Mientras que El Norbi y su ex alumno Nacho Román, de la RS, le hacían las preguntas, Mariscal no los miraba. Estaba dibujando algo.
Era en la primera página de un libro que tenía el periodista argentino sobre Ricard versus Mariscal, editado por la revista catalana ARDI. "Para Norberto, el Cobi argentino", comenzaba su dedicatoria. Cobi se llamaba la mascota que Mariscal creó para los Juegos Olímpicos de Barcelona de 1992. Y antes de dibujar a un Cobi con los anteojos y la barba breve del entrevistador, el valenciano se despachaba con un "Che vos boludo", casi obligatorio para los extranjeros.
Acá tenés La nota completa en el suplemento de Arquitectura y Diseño , del 16 de junio de 2004, que hizo El norbi para el diario La Nación de Buenos Aires.

Exclusivo: Julio con todo en VisualMente

Empezamos el mes de julio con todo en VisualMente. Siempre tenemos sorpresas en el más visual de los blogs latinos.

Por ejemplo, el infógrafo argentino de la AFP, Aníbal Maíz, escribe sobre la necesidad de ser creativo en infografía. El peruano Elio Leturia nos hablará de lo que pasa hoy con la caricatura política en EE.UU. El español Ángel Casaña, editor jefe de fotografía del diario El Mundo de Madrid, compartirá la gran transformación que está haciendo en su sección. El diseñador hindú Jas Bhachu nos cuenta cómo se le ocurrió el cubo de Rubik tipográfico. La estudiante de la Universidad Nacional de Rosario, la argentina Valentina Álvarez, se pregunta qué pasa con los gráficos de los medios online y la Gripe A. El profesor español Pedro Pérez Cuadrado vuelve con su poderosa historia del color en los periódicos ibéricos. La peruana Jenny Canales Peña concluye que es necesario que el claustro y la redacción dejen de estar peleados. El periodista argentino Marcelo Fernández Bitar, especialista en rock nacional, nos muestra la próxima portada de La Mano. El gurú español Mario Tascón, de 366 grados, empieza a contar los días del final de la prensa escrita. Y para el final, un poderoso reportaje a la fotógrafa norteamericana Rebecca Tillet, especialista en desnudos.
Y pronto te vamos a contar algo que te va a gustar tanto, tanto, que vas a necesitar muchos amigos para disfrutarlo.

Taringa en VisualMente

Acabamos de publicar en el diario Crítica de la Argentina una infografía sobre el sitio argentino más consultado del mundo.
Porque Taringa es el portal de Internet más visitado de la Argentina, más que los grandes diarios, más que las enciclopedias, más que cualquier blog... ¡más que los sitios porno!
Hoy, en VisualMente podés conocer la infografía de El Norbi y bajarte el PDF del libro de taringa, en forma gratuita.
A continuación, los bocetos de la infografía y los comentarios, de puño y letra, de El Norbi, en lápiz en Bar Visual.

Exclusivo: VisualMente en el libro catalán "Blogs: Mad About Design"

Acaba de salir el libro catalán "Blogs: Mad About Design". Es editado por Maomao Publications, una editorial con sede en Barcelona especializada en moda y diseño. Ellos trabajan para Harper Collins Design, PageOne, Taschen y Rockport, entre otras.


Su editora, Macarena San Martín, nos invitó a participar con VisualMente de esta guía de referencia "de los blogs más estimulantes dedicados al diseño gráfico y temas afines". Este poderoso libro tiene 528 páginas, un formato 170x228 cm, con tapa dura, en inglés, es distribuido internacionalmente por PageOne e Index. En él, en una doble página, aparecen siete capturas de pantalla con lo mejor de VisualMente (el afiche de la pelea Helvética vs. Franklin Gothic; la presentación de la revista online Hotel Visual; las fotos de Lorenzo Moscia en Japón; el reportaje a la infógrafa española Manuela Marino; el Especial Big Tasty Visual; y un reportaje exclusivo al norteamericano Gary Baseman). Más fotografías de la participación en el libro , en el Facebook de El Norbi.

Exclusivo: La celulitis de la cantante Aretha Franklin, según Elio Leturia

(Por Elio Leturia) "En los Estados Unidos trabajamos con cinturon de castidad" expresó Nuri Ducassi en la Segunda Cumbre Mundial de Diseño en Prensa, en Estepona, el año pasado. Y no hay nada mas cercano a la verdad.
Habiendo trabajado por casi diez años en la prensa diaria norteamericana, puedo aseverar con conocimiento de causa que no sólo los editores sino tambien los lectores de muchos diarios gringos se asustan, ofenden, tiemblan o titubean ante imagenes o temas que presenten desnudez, sexo o violencia.
Parece ser tan contradictorio que algo asi ocurra en una sociedad en la cual el sexo adolescente sea algo tan común o en un país que invade otros paises e inicia violentas guerras. La sociedad estadounidense tiene un pasado puritano, heredado de sus antepasados, que aún persiste y aún se hace presente.
He sido testigo de miradas conflictuadas, de risas nerviosas o de actitudes incomodas en reuniones de redacción cuando se ponen en la mesa fotografías de situaciones violentas o personas en posturas provocativas o poco cubiertas. He escuchado, no sin reirme mentalmente y en silencio, comentarios como: "Esta imagen me pone incomodo" o "Esto es disturbador". Y yo riendo he expresado: "Cómo es que los gringos traen niños al mundo?"
Hace algunos años, cuando diseñaba una página escogí una foto de Jennifer López para un artículo. Cuando el editor la vió, me pidió, nervioso, que usara otra imagen en que López no se mostrara tan provocadora. "Somos un periódico familiar", expresó. Tiempo después, cuando coloqué a la cantante Aretha Franklin en una llamada de portada, la editora de turno me pidió que la encuadrara de manera tal que no mostrara sus opulentos y celulíticos brazos. "Esta presentación no la favorece" me dijo, a lo que contesté: "Bueno, si está tan gorda, que puedo yo hacer; ella es la que tiene que poner las donuts a un lado". De cualquier modo, tuve que ajustar mi presentación de la foto.
Durante la invasión a Irak, mi periódico se atrevió a poner algunas imágenes que mostraba gente sangrando. Al día siguiente recibimos un sinnumero de e-mails y llamadas telefónicas de lectores diciendo: "Yo no necesito ver una imagen así cuando tomo mi café en las mañanas" o "Mis niños no necesitan verse expuestos a este periodismo sensacionalista". Y el lector amenaza con cancelar sus suscripción. Vemos pues, que la censura viene de ambos lados: el diario y el lector. Y yo me pregunto: "¿Quiénes somos nosotros para editar y censurar los contenidos de esa manera?"
Al parecer, ambos partidos prefieren vivir en ese mundo rosa, apaciguado, tranquilo y predecible, donde las flores de la primavera aparecen de repente y los ninos juegan placidamente en los parques. Un mundo en el que todos, editor y lector, somos felices o pretendemos serlo. Un mundo donde los bebes son traídos por la ciguena, seguramente, sin intercambio de fluidos corporales.
Ahora bien, tienen ustedes idea de una razón por la cuál muchos periódicos latinoamericanos y europeos dejan boquiabiertos y extasiados a muchos jueces en la competencia anual de la SND?

Exclusivo: La New Deal, la nueva tipografía de Jeff Knowles y Neville Brody

Como te adelantamos ayer, los tipógrafos Jeff Knowles y Neville Brody habían creado la tipografía New Deal para la última película de Michael Mann, Public Enemies, protagonizada por Johnny Depp. Y El Norbi charló con Knowles sobre el proyecto. En sus respuestas uno puede encontrar también como un director de cine participa de la creación de las tipografías que aparecerán en los títulos. Una especie de corte del director se puede encontrar en la New Deal.
Para conocer las distintas versiones que Knowles y Brody le presentaron a Mann pueden entrar al blog Chill-Art.
Para conocer el reportaje completo pueden entrar aquí, exclusivo del blog VisualMente.

Exclusivo: La tipografía New Deal de la película Public Enemies en VisualMente

Si bien el estreno norteamericano se anuncia para el primero de julio, ciertos blogs de diseño ya muestran la tipografía de la película Public Enemies. Jeff Knowles y Neville Brody trabajaron en el proyecto, después de haber creado la tipografía para The Insider.
Mañana, en un reportaje exclusivo para VisualMente, el inglés Jeff Knowles nos cuenta cómo creó la tipografía que contará las andanzas de los gangsters norteamericanos John Dillinger, Baby Face Nelson y Pretty Boy Floyd, en los años 30. Mañana, en exclusiva, mientras que los otros te muestran el trailer de la película de Michael Mann, El Norbi habla con Knowles en VisualMente, y te nuestra todos los bocetos y la cuadrícula de dónde salió la New Deal.

El número 1 de la revista norteamericana Echo

Como te adelantamos, el peruano Elio Leturia nos quiere mostrar el primer producto visual de su nueva etapa como docente. Es una revista que reproduce la estructura y la dinámica de una redacción, donde trabajan editores y periodistas que logran trabajar en lo textual (con la coordinación de Sharon Bloyd-Peshkin) y en lo visual (a cargo del propio Leturia). Este mix en la formación es similar al concepto que manejamos en VisualMente sobre el Diseño de Información.

(Por Elio Leturia) Echo es la revista de los estudiantes de Columbia College Chicago y es producida en la clase Taller de Revista (College Magazine Workshop) que se ofrece cada semestre en el programa de periodismo. Los alumnos que participan son seleccionados en base a su nivel de redacción y promedio de notas y se reunen con sus profesores dos veces por semana; tres horas cada sesión durante 15 semanas.
Tratamos de recrear lo más fielmente posible lo que sucede en una sala de redacción. Somos dos los profesores del curso: Sharon Bloyd-Peshkin quien es responsable del contenido textual y yo, que me encargo de asesorar el contenido visual. Trabajamos en estrecha coordinación desde la propuesta de ideas para las historias y decidimos cómo los artículos serán presentados antes que se concluya la redacción de los mismos. Es desde un inicio, puro periodismo visual.
La revista tiene tres secciones: Intensecity; informaciones cortas y altamente visuales cuya temática cubre la vida urbana en Chicago. Los departamentos que son primordialmente artículos de servicio, y por último las crónicas o features, que son más extensos. En este número, los alumnos fueron escritores y editores, y trabajamos con una estudiante del departamento de fotografía quien se encargó de la producción y asignación de todos los elementos visuales, los cuales son también producidos por estudiantes de los departamentos de fotografía, illustración y diseño gráfico de Columbia College.
Además de la experiencia de publicar una revista de 64 páginas con anuncios publicitarios verdaderos (otro departamento de encarga de la venta de éstos) los 14 estudiantes concluyeron con una serie de artículos publicados que fortalecen su portafolio.
Echo se produce a todo color y se imprime en papel couche. En este número se tiraron 25.000 ejemplares los cuales fueron distribuidos en los 21 departamentos de pregrado y 16 departamentos de post grado de la escuela.

Estos son los estudiantes que trabajaron en el proyecto:
Amanda Dennis, Stacy Smith, Laurie Maisano, Kim Reed, Abbe Miller, Kate Palm, Maria Sultemeier, Greg Kazmer, Rob Buikema, Marlene Mora, Stephanie Barnes, Stephanie Bassos, Natalia Kosk y Doug Hansen.

Estas son algunas de las páginas interiores:

The Arctic cycle: Muestra todos los implementos necesarios para poder montar bicicleta durante el gélido invierno. En vez de una narrativa se escogió una presentación muy gráfica.


This is the CTA guy: El servicio de trenes y omnibús de Chicago anuncia sus paradas usando la voz de la misma persona. El locutor nunca ha querido ser fotografiado. Como las líneas de tren tienen diferentes colores, se utilizó un tratamiento tipográfico destacando las frases del locutor en los colores de cada línea de transporte.


Brew IQ: Se dividió la historia en varias partes: una introducción, los 4 tipos de cerveza Ale y las 4 lagers (indicando con que comidas combinan mejor), un glosario del vocabulario de la cerveza, un breve sobre seis bares de Chicago con una gran variedad cervecera y una bibliografía para el lector que desea profundizar más.


Devastation and rebuilding: Un feature sobre el gran incendio de Chicago de 1871 estableciendo cómo la ciudad se reconstruyó. A la vez, se compara el desastre con New Orleans después del huracán Katrina. Se utilizó un tratamiento tipográfico e ilustraciones de archivo.


Weather Wise: Entrevista a Tom Skilling, reconocido reportero de metereología que ha cubierto el clima de Chicago por los pasados 27 años. Se recurrió a una ilustración con reminiscencias de Rene Maggrite.

Federico Joselevich hace Loop

Hoy empieza la séptima edición del Festival Loop. Este año, a diferencia de los años anteriores, el poderoso evento del videoarte cruzará el vídeo con otras disciplinas artísticas, como la danza, el cine, la música y la literatura, entre otros. Un año más, Loop se articula alrededor de tres ejes -el Festival, la Feria y el Foro de Debate-, reuniendo en Barcelona desde las últimas propuestas de creadores consagrados a piezas innovadoras de artistas emergentes, a la vez que recupera para el gran público algunos de los trabajos emblemáticos de la historia del videoarte. Entre ellos estará el artista argentino Federico Joselevich, del colectivo catalán Area 3. Joselevich proyectó un set de audioimágenes en el Multiespacio Pabellón 4 de Buenos Aires, en el 2004, junto con El Norbi, y hoy nos cuenta lo que va a mostrar en el Loop, en exclusiva.
"Vamos a hacer una performance audiovisual en la Plaça de la Merced, en el centro de Barcelona. Se proyectará sobre una gigantezca pantalla dispuesta en la fachada de la Escuela Elisava un set de Vj relacionado con el NaturalMedia, titulado Lo Evolutivo, Lo Repetitivo".
"Será una serie de trabajos que muestran procesos pseudo-naturales que son representados de forma digital. Los visuales son, en lineas generales, audiorítmicos, interactivos con el sonido y con lo que hacen los propios músicos en vivo. En total habrá unas 30 personas en escena", concluye.

En lo que se inspiró Fernando Vicente para hacer Vánitas

"Son grabados antiguos sobre los que yo he dibujado las figura", nos dice en un reportaje exclusivo en VisualMente.

Rodrigo Sánchez: "Debemos hacer que el lector le dedique más de 4 segundos a la contemplación de una tapa"

(Foto de Ricardo Marqueríe/Arte: El Norbi)
Le pedimos que escribiera sobre una portada que hicimos para Vía Libre sobre el grupo indie neoyorquina Yeah Yeah Yeahs, que luego fue publicada en el sitio francés Pixel Creation.
(Por Rodrigo Sánchez) Sin duda alguna que lo principal a la hora de resolver una portada es la idea. La I-D-E-A. Pero la idea no es sólo la idea. La idea es también el cómo hacer algo de una manera y no de otra o de su contraria. La idea es un color, la idea es una estructura de elementos, una sintaxis de formas, letras e imágenes. Aquí la idea es la forma. La forma en la que se coloca y desestructura una imagen. La forma en como se ubican los textos. Su textura, su tipografía, su introducción y su destrucción.
Debemos hacer que el lector le dedique más de 4 segundos a la contemplación de la cubierta. Si es necesario démosle 4 minutos. Y, si es posible, démosle toda una vida para pensar en ello y que trate de averiguar que es lo tratamos de contarle.
Entretenle. Juega con él. Distráele. Confúndele. Mécele. Házle disfrutar. Él te lo agradecerá y, a cambio, se quedará contigo y se leerá el interior del suplemento. Que es lo importante.
Por cierto. Esto no es una portada, es un cartel. las portadas se tiran al día siguiente o envuelven pescado. Los carteles se quedan pegados en las paredes. Ole tus huevos y ole al rabito de la cabecera.

A continuación:
>> Las portadas de Sánchez

Fotografías con mi hermano

Es un tipo groso. Empezamos a intercambiar mailis, apenas empezó VisualMente, allá por el 2005. Al poco tiempo ya no éramos Rodrigo y Norberto sino simplemente hermanos. En septiembre de ese año nos juntamos, por primera vez, en Madrid, en el diario El Mundo.

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Al poco tiempo hicimos las Segundas Jornadas Universitarias sobre Diseño de Información en Buenos Aires, con el poderoso apoyo de la Fundación Telefónica. Eso se tradujo en una impecable videoconferencia, el 16 de septiembre de ese año. Duró más de dos horas. Pasadas las 10 de la mañana empezamos con un Sánchez totalmente enchufado mostrando lo mejor de su trabajo, sin dejar de contestar todas las preguntas del público. Impecable conexión.




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El último encuentro con mi hermano fue para el evento organizado por otro amigo, el profesor Pedro Pérez Cuadrado, en la Universidad San Pablo CEU. Fue en el marco del II Seminario de Diseño Periodístico, donde Pérez Cuadrado y Laura González Díez lograron juntarnos en Madrid, por primera vez, para mostrar nuestro trabajo.
Otras fotografías de ese encuentro de septiembre del 2007, con Sánchez, Pérez Cuadrado y los amigos de Encajabaja, aquí .

Las portadas de Rodrigo Sánchez

Megan Fox muestra sus portaligas en Esquire

A El Norbi le gusta mucho las portaligas. No sabemos si en algún se las pondrá, pero por lo menos le gusta que sus modelos se las pongan. No hay producción suya que no tenga estos accesorios tan interesantes y tan visuales. Para la próxima Hotel Visual ya está preparando unas producciones donde, sostienen en sus círculos más cercanos, no faltaría la de un hombre con semejante lencería. Mientras tanto te mostramos lo bien que le queda a la actriz norteamericana Megan Fox (la de Transformers) arreglarse las portaligas negras frente al espejo.





A continuación, algunas de las fotografías que El Norbi hizo con portaligas en Perú y en Medellín, Colombia.